Oltre che con il consueto aiuto di matite, china e colori a olio o acrilici, inizia così ad esprimere la sua creatività tramite il computer. Con i software di grafica e design è amore a prima vista (non li abbandonerà più). Durante gli ultimi anni prima della maturità entra in contatto con quelli che sono destinati a diventare i suoi “maestri di vita”: da Andrea Pazienza a Salvador Dalì, da Andy Warhol a Keith Haring, passando per Robert Capa, Armando Testa, Bob Noorda, Milton Glaser e Steve Mccurry.
Una volta acquisito il diploma di maturità, decide di volersi subito confrontare con la realtà lavorativa nel mondo della grafica e, dunque, inizia così il suo percorso professionale. Parte dalla gavetta, precisamente da una piccola tipografia della zona, dove impara le nozioni di base ed i trucchi che gli saranno utili in futuro nei suoi vari progetti. All’inizio di questo percorso dedica ogni minuto del tempo libero a cercare di migliorare le sue capacità… non si contano le nottate insonni passate al computer per migliorare le sue competenze, cercando di superare i propri limiti.
Successivamente inizia a collaborare con una tipografia più grande: qui ha modo di vedere da vicino le principali tipologie di stampa e le varie finiture applicabili. Ma la parte più importante per la sua crescita professionale è il potersi confrontare con le reali esigenze dei clienti, dalla consulenza iniziale, dopo un attento ascolto delle necessità dell’interlocutore, alla progettazione vera e propria, passando per la gestione delle varietà di stampa e dei relativi supporti. Si tiene costantemente aggiornato sulle novità del settore, così da poter trovare sempre consigli e soluzioni ottimali ad ogni esigenza, sempre all’avanguardia. Questa esperienza gli insegna che prima di tutto occorre mettersi nei panni del cliente, saper capire di cosa ha realmente bisogno, concetto che sembra banale, ma non lo è affatto. Durante questo periodo porta avanti un’altra sua passione, la fotografia, così da poter offrire un servizio aggiuntivo ai propri clienti.
Dopo questa importante fase, lascia la tipografia in cerca di nuovi stimoli ed inizia a collaborare, come libero professionista, prima con alcuni studi grafici, poi con un’agenzia pubblicitaria, di cui entra in un secondo momento a far parte in pianta stabile.
Nello stesso periodo si affaccia ai mondi dell’abbigliamento e dell’interior design. Nasce così nel 2007 il suo marchio “PMP”, che oltre ad essere una firma distintiva di sé stesso e delle sue creazioni, vuole simboleggiare una visione personale ed alternativa della realtà, qualcosa di particolare, fuori dagli schemi, unica ed inimitabile. Crea, quindi, una linea di felpe, t-shirt e canottiere con disegni in stile simil-optical, progetta e realizza alcuni oggetti di arredamento e non, utilizzando soprattutto legno e acciaio inox, crea lampade da terra e da tavolo, orologi da parete, portachiavi, tavoli, ecc…
Nel corso degli anni, acquisendo sempre più esperienza, si specializza in corporate identity, individuazione e gestione del percorso creativo, packaging, illustrazione e design. Ha modo di interagire e qualificarsi in settori diversificati come turismo, ristorazione, sport, abbigliamento, cultura e industria.

Eccomi qui, dunque… con tanta passione ed amore per il mio lavoro. Oggi, ancora più di ieri, credo nella professionalità e nella correttezza e cerco di mettere in pratica quello che negli anni ho imparato sul campo, con fatica. Cerco di essere attento a tutte le fasi del processo che porta ad una realizzazione grafica: dal primo brainstorming con il cliente alla produzione finale, monitorando la qualità su tutta la linea di progettazione ed esecuzione, sempre in stretto contatto e collaborazione con l’interlocutore, mettendo al primo posto la comprensione delle sue esigenze, con la volontà e l’obiettivo di fornire una risposta “su misura”. Con quel pizzico di “follia” che non guasta mai… perché se no che creativo sarei!